Живопис - спосіб зображення реального або вигаданого світу за допомогою кистей, фарб, полотна, але може виконуватися і на інших поверхнях. Вона буває різних жанрів, проводиться в різних техніках. Живопис в інтер'єрі сучасної міської квартири, заміського приватного будинку, розкішного офісу, підкреслить обраний стиль приміщення, додасть йому самобутності, індивідуальності.
Про живопис
Живопис - один з безлічі видів образотворчого мистецтва. Вона виникла ще в глибоку давнину, коли печерний предок людини почав малювати на кам'яних стінах кольорові картинки, що зображують те, що його оточувало повсякденно. Це було приблизно 30 -35 тис. Років тому.
Фарби виготовлялися з природних матеріалів - з окису заліза отримували кольори від блідо-жовтого до червонувато-оранжевого, також використовувався марганець. Пігменти змішувалися з жиром тварин, малювання провадилося за допомогою паличок, кистей з щетини.
Близько 5 тис. Років тому малювати почали єгиптяни. Вони наносили фарби на стінки, обмазані вапном, глиною. Живопис розвивалася, удосконалювалася, в середньовіччі поширилися мальовничі ікони, якими оформлялося внутрішнє оздоблення храмів. В епоху Ренесансу з'явилися повноцінні портрети, пейзажі, з XVIII століття почали відкриватися художні школи в різних європейських країнах. Якщо XIX століття був дуже романтичним, а художники прагнули до ідеалу, то в XX столітті мистецтво стало більш жорстким, в чем-то бунтарським. XXI століття принесло новітні цифрові, в тому числі 3D технології, але багато художників все також продовжують писати маслом на полотні.
Види, жанри
Видів живопису розрізняють всього п'ять:
- монументальна;
- станкова;
- мініатюрна;
- театрально-декоративна;
- декоративна.
Мальовничих жанрів існує більше:
- портретна - це автопортрет, костюмований, ретроспективний, релігійний, парадний, камерний, мініатюрний і ін .;
- пейзажна, в тому числі марина - зображується навколишня природа, іноді видозмінена людською діяльністю. Марина - морські види, будь-які події на безкрайніх водних просторах;
- натюрморт - композиція з декількох неживих предметів (посуду, фруктів, книг, драпіровок), зазвичай розташовується на столі, вікні, будь-який інший поверхні;
- анімалістична - показує тварин, птахів, риб у всій красі. Фурі-арт зображує антропоморфних істот;
- батальна - детально промальовує сцени битв, військові події, битви на морі;
- історична - відображає реальні, міфологічні, біблійні події, що вплинули або нібито вплинули на людську історію;
- архітектурна - види архітектурних споруд зовні, внутрішнє оздоблення інтер'єрів;
- жанрова - зазвичай зображувала повсякденний побут людей, що займаються роботою, прийняттям їжі, прогулянками природі, відпочиваючих;
- релігійна - іконопис, практично будь-які сюжети, пов'язані з релігією;
- декоративна - її ділять на монументальну (безпосередньо на стінах будівель), театральну (начерки костюмів, сценок), розпис (виконується на стінах або будь-яких інших предметах).
Функціональність в інтер'єрі
Функції картин в дизайні дуже різні - від простого прикраси до загороджування дірки на шпалерах, а саме:
- завершальний штрих в загальному оздобленні приміщення;
- "Згладжування" пропорцій меблів;
- унікальна акцентні деталь;
- коригування форми кімнати;
- позитивний вплив на настрій;
- привносять елементи розкоші.
Картина повинна відповідати призначенню приміщення: у вітальні розміщують великі полотна з краєвидами, на кухні - апетитні натюрморти, в спальні - абстракції в пастельних тонах, в дитячій - квітки, рибки, тварини.
У житловій кімнаті не рекомендується вішати надмірно яскраві полотна з агресивними сюжетами - від них будуть втомлюватися очі, атмосфера буде напруженою.
Використання живопису в стилях інтер'єру
Різні види живопису застосовуються практично в будь-яких інтер'єрах:
- класичний - портрети, морські пейзажі, що розміщуються симетрично, жанровий живопис, яскраві натюрморти, розкішні палацові сцени, позолочені рами;
- лофт - полотна з чіткими деталями - пейзажі сучасних міст, докладні зображення автомобілів, мотоциклів, будівель;
- кантрі - кращі пейзажі, в тому числі виконані аквареллю, на сільську тематику, натюрморти, жанрові сцени;
- прованс - це зображення квітучих полів, натюрмортів з пишними букетами, сільських тварин, птахів;
- мінімалізм - просте полотно в стилі кубізму, сюрреалізму, підійдуть модульні картини;
- бароко - "багате" оформлення рами різьбленням, патиною, портрети, пейзажі, зображення палаців, храмів XVII-XIX століття - як оригінали, так і копії;
- ар-деко - тут старина поєднується зі східними мотивами, полотна переважно яскраві, рами об'ємні;
- японський - картини без рам зі східними сюжетами - портрети людей в японських національних одягах, квітучі сакури, написи з ієрогліфів.
Різноманітність сюжетів, тематик в живопису
Сюжети вибираються відповідні дизайну приміщення, особистих вподобань мешканців - один любить виключно російський реалізм типу К. Брюллова, І. Рєпіна, А. Саврасова, інший - Нью-Йоркську школу живопису, що представляє собою абстрактний експресіонізм, третього по душі авангард або сюрреалізм.
Для китайського живопису характерні тільки три жанру - портрет, вода і гори, квіти і птахи. Так як в Китаї все оформляється відповідно до традицій фен-шуй, кожен елемент має своє сакральне значення і повинен розміщуватися не тільки в певній кімнаті, але і відповідно до стороною світла. Російська живопис ділиться на цілі епохи - в одних присутні дами в пишних сукнях і розкішні палаци XVIII століття, в інших - побут радянського робітника або селянина початку ХХ століття, по-третє - сучасна людина в розвиненій інфраструктурі мегаполісу і навколишнє його дійсність.
Найбільш популярні сюжети картин, які використовуються для оформлення інтер'єру:
- люди - поясні, групові портрети, персонажі, що займаються будь-якою діяльністю, відпочиваючі;
- тварини - дикі, домашні, а також птахи, акваріумні риби;
- натюрморти - посуд, будь-яка їжа, квіти, композиції з дрібної домашнього начиння;
- пейзажі - сільські, міські, морські, лісові, з різними порами року, будівлями, спорудами;
- фантастичні - малозрозумілі, але мудрі сюжети, пов'язані з сюрреалізму, футуризму, метареалізма і ін .;
- геометричні - контрастні кольорові смуги, кола, куби, фрактали, які мають чітку форму;
- абстракції - сюжет змазаний або відсутній, зазвичай це розпливчасті плями, смуги, нечіткі силуети;
- написи - слова, літери, фрази, уривки тексту, ієрогліфи, оригінально оформлені кольором.
Безпрограшний варіант для будь-якої кімнати - портрети мешканців приміщення, реалістичні або шаржі.
Вибір за колористикою
Колористичне оформлення підбирається під забарвлення інтер'єру - контрастним або в подібних тонах. Для кожного приміщення потрібні різні кольори - світлі, теплі візуально збільшують простір, тому рекомендуються для тісних кімнаток з віконцями на північ, темні, холодні - навпаки, звужують, тому їх вішають в більш просторих приміщеннях з вікнами на південь.
На кухні рекомендується розміщувати композиції в зелено-помаранчевих, червоно-жовтих тонах - композиція повинна збуджувати апетит, стимулювати до якнайшвидшого приготування їжі. З художників рекомендовані П. Сезанн, Г. Клімт, П. Гоген.
Для спальні підбираються м'які тони, прості сюжети, не дуже барвисті (батальні сцени, роботи Ф.Рубо, грубий кубізм від П. Пікассо, повністю неприйнятні). Підійдуть кольорові, монохромні портрети в стилі "ню", А.Матісса, Г. Курбе, коричнево-жовто-зелені пейзажі І. Шишкіна, рожево-оранжево-блакитні морські сюжети І. Айвазовського.
У вітальні вішають великі полотна, які мають купу деталей, розмаїття кольорів - такі, щоб гостям будинку, господарям було цікаво їх довго розглядати. Залежно від стилістики приміщення підійдуть картини І. Босха, П. Брейгеля, С. Ботічеллі, М. Шагала та ін.
Дитяча оформляється в залежності від віку дитини - малюкам, молодшим школярам припаде до смаку "наївне мистецтво", казкові лубочні сюжети, в ніжних, рожево-жовто-блакитних тонах, підліткам - нео-реалістичний живопис, барвистий поп-арт, чорно-білі трафарети .
Як правильно поєднувати з іншими елементами декору
Живописні полотна правильно поєднують з усім, що є в приміщенні, не створюючи дисонансу. Портрет у важкій багетной рамі ніяк не впишеться в мінімалістичний, японський інтер'єр, абстракція без рами не підійде для ампіру, класики, готики, які передбачають розкішну різьблену, патиновану меблі.
Зазвичай картини вішають на рівні очей: великі - на однаковій відстані від найближчих предметів меблювання, дрібні допускається розташовувати хаотично, якщо вони все на одній стіні або на однаковій висоті при розміщенні на двох і більше стінах. Одну-єдину у своєму розпорядженні на самому видному місці, але якщо простір дозволяє, її не залишають наодинці.
Зображення на полотні стає продовженням інтер'єру або дублює окремі декоративні елементи, що розташовуються в кімнаті.
Поради де, як повісити
Інтер'єрний дизайн різних стилів припускає різне розміщення, переважно настінне, але допустимо розвішувати картини на колонах, внутрішніх крутих схилах мансардних поверхів.
Корисні поради щодо розміщення:
- не слід розташовувати полотна біля плити, печі - кіптява відмивається вкрай складно;
- їх слід ховати від сонця - інакше поступово вигорить;
- цвях, на якому тримається конструкція, не повинен торкатися полотна - можуть бути пошкодження;
- бажано розміщувати її під невеликим кутом відносно стіни - тоді пил буде осідати в основному на рамі;
- поблизу опалювальних приладів картини не вішають - високі температури псують їх, фарба розтріскується.
За бажанням, картини підсвічують, залучаючи до них увагу.
Як доглядати за олійними картинами
Живописні твори пишуться олією на полотні, інший тканини, щільному картоні, деревині. Для додання світлостійкості, захисту від води і фізичних ушкоджень їх покривають спеціальним смерековим лаком. Захищати склом таке полотно необов'язково.
Від пилу, забруднень картину очищають оксамитової або фланелевою тканиною, але не сильно вологою - поверхня вбере воду, текстиль пошкодиться. Полотно допускається зрідка пилососити зі зворотного боку, якщо він провис або утворилася помітна вм'ятина, тильну сторону злегка змочують водою, щоб полотно натягнулося.
висновок
Живописні полотна прикрашають, урізноманітнюють інтер'єр, роблять його неповторним, підходять практично для будь-яких приміщень з нормальним рівнем вологості. Справжній живопис від відомих художників минулого варто надмірно дорого. Дешевше обійдуться репродукції, виконані місцевими міськими умільцями, студентами художніх навчальних закладів. При наявності навичок, нескладну абстракцію або акварельний пейзаж виконують своїми руками, оформивши простий покупної рамкою - всіляких посібників з живопису, графіці випускається багато.
Залиште Свій Коментар